Aline Putot-Toupry lives and works in Paris

Visual sculptor, engraver, the universe of this artist is conjugated in the plural.

Nevertheless, she is specialized in all these fields that allow her to push her creation for each of her, by the different approaches that the material requires.

An eclectic artist, the works presented here are only a fragment of his work. Earth, in modelling and pigments, bronze, urushi and wood are the materials it works with.

15 years studying the secrets of the 17th and 18th century sculptors, the use of the golden number in the French ornament and the harmonies of fullness and emptiness. She has worked in the largest Parisian workshops of ornamental sculptures including the Fancelli workshops and has participated among other things in the restoration of the sculptures of the National Assembly (Hotel de Lassay).

Drawing on this experience of rigorous arts and crafts, she turned to creation that is the fruit of the sum of knowledge acquired.

His creations form a coherent whole about the fragility of life and its strength.

Sculptures and plastic compositions seem to be in a breaking position but to better mark their resistance.

The creations are inspired by nature, its harmony and the transformation of matter and ourselves.

The fragility of man and his strength.

 

Aline Putot-Toupry creates works either personal or in collaboration with artists, designers, architects .

She is also a teacher in the field of applied arts. Drawing and modeling ornaments as well as statuary and molding.

Aline Toupry
Née le 3 septembre 1971 à Chantilly, France

Aline Toupry est sculptrice ornemaniste et artiste plasticienne française. Son travail s’inscrit dans un dialogue entre héritage des métiers d’art et création contemporaine, où la connaissance du geste devient le point de départ d’une recherche personnelle autour du vivant, de la mémoire et de la condition humaine.

Après une formation initiale en ébénisterie, elle se spécialise en sculpture ornementale à l’Institut Saint-Luc de Tournai en Belgique. Elle enrichit ensuite son parcours auprès de plusieurs sculpteurs, notamment Philippe Seené, Valentina Zeile et Zoltán Kzako. Elle complète également sa formation par l’étude du dessin anatomique auprès de Monsieur Debord aux Beaux-Arts de Paris ainsi que par des cours du soir à l’École Boulle.

Depuis plus de trente ans, elle développe une œuvre pluridisciplinaire à travers laquelle elle explore les liens entre l’homme, la nature et l’univers. Ses créations interrogent la fragilité de l’existence, la transformation et la force intérieure qui permet à l’être humain de se renouveler.

Les oeuvres sont souvent accompagnée d’un HaÏku soit existant soit créé par Aline Putot -Toupry quand l’auteur n’est pas précisé. Dans une recherche constante de capturer une sensation, une seconde d’éternité.

Membre de la Fondation Taylor et affiliée à la Maison des Artistes, Aline Toupry a présenté son travail dans différentes expositions et collaborations artistiques. Elle a notamment créé des œuvres pour des institutions culturelles et collaboré avec des acteurs de la création contemporaine .

Parallèlement à sa pratique artistique, elle enseigne le dessin, le modelage, le moulage et la sculpture au Lycée Hector Guimard à Paris, où elle transmet les fondamentaux de la  ornemaniste traditionnelle aux futurs artisans du patrimoine.

 

 

 

EXPOSITIONS PERSONNELLES :

 

• du 22 Octobre au 22 novembre 2015. CARAT DENTZU Courbevoie – “philocalie”(laques et gravures)
• Février 2014 à décembre 2014.Galerie Dauvet 27 rue Vanneau 75007 Paris (laques)
• Février à Avril 2014 Galerie Aisthésis boulevard Daumesnil 75012 Paris (gravure)
• 4 janvier au 30 janvier 2014 Exposition personnelle « DOWNTOWN, un arbre dans la ville » gravures et œuvres picturales du chez Eciffice, 66 avenue des Champs Elysées 75008 Paris.
• Février à Avril 2013 Exposition personnelle « R’EVEIL »au siége de KPMG 30-40 cours de Valmy Paris- la Défense
• Galerie Nicolet 24 Rue de Bourgogne Paris 75017

EXPOSITIONS COLLECTIVES :

• Du 10 juin au 21 juin 2022 : les « Aliénés du Mobiliers National » le « Réve de l’arbre »
• Février à mars 2020 : « Savoir faire des Takumi » à Paris, Collect à Londres et TAKASHIMAYA à Tokyo
• 2019 : Yia Art Fair 118 rue de Rivoli Paris
• 2019 : Maisons et objets Création originale pour CODIMAT
• 2017, 2018 : Salon international des métiers d’Art de Lens
•  13 Juin 2016 : Journée de l’estampe contemporaine place st Sulpice Paris 75006
• Mai 2016 : Mairie de Pantin. Exposition de gravures et participation à la fête de l’estampe
•  Samedi 19 mars 2016 : Vente aux enchères caritative au bénéfice de l’association « A petits pas pour Lina ». Précédée d’une exposition au Palais des congrès Paris Est Montreuil.
•  20 février 2016 : #jesuisparisauction Vente aux enchères caritative au profit des blessés des Attentats. Précédée d’une exposition à la mairie du 11 éme à Paris.
• Du 22 au 27 mai 2015. Maison Revel de Pantin
• Décembre 2014 à Février 2015. Galerie Atelier d’Art de France, 26 av Niel 75017 Paris.
• •Octobre 2014. Exposition au 123 avenue Daumesnil 75012 Paris “Olaf Idalie présente une sélection de graveurs”.
• le 16 Juin 2014. Journée de l’estampe St Sulpice
•  16 janvier au 15 février 2014. 61éme salon de Charenton
• Septembre 2010-2011- 2013, Salon de la sculpture et peinture contemporaine. Salle Olympe de Gouges 75011 Paris•
• Participation à la vente aux enchères au profit des artistes Haïtiens, précédée d’une exposition au ministère de la culture du 1er au 23 septembre 2010
• 1 au 5 décembre 2010- exposition au Carrousel du Louvre. Le Carrousel des métiers d’art et de la création.
•  Du 7 au 11 octobre 2009.Exposition d’œuvres « De Paris à Kaliningrad » au musée de l’ambre. Sous le haut patronage de monsieur Hervé Novelli secrétaire d’état auprès du ministre de l’économie et de son excellence jean de Gliniasty, ambassadeur de France en Russie.